浦江兩岸45公里公共空間貫通后,“工業(yè)銹帶”正加速變成“生活秀帶”。江邊廢棄的老廠房、老倉庫經(jīng)過修舊如舊、因地制宜的改造,變成為網(wǎng)紅美術(shù)館、沉浸式展廳和時(shí)尚藝術(shù)中心,開闊的戶外濱水空間也成了親民的露天劇場。
如同穿梭在倫敦的泰晤士河南岸或巴黎的塞納河左岸,在黃浦江邊漫步,市民和游客也可以開啟一場藝術(shù)之旅:在楊浦濱江毛麻倉庫看個(gè)展,江邊咖啡館小憩一下,再坐輪渡到浦江東岸的1862時(shí)尚藝術(shù)中心看場時(shí)下流行的脫口秀表演。
然而,要在濱江發(fā)展文化產(chǎn)業(yè),為市民和游客提供更好的內(nèi)容和服務(wù),仍有許多問題值得思考:如何將常規(guī)演出變?yōu)槌两降乃囆g(shù)體驗(yàn)?老廠房改造的展覽空間,配套設(shè)施如何跟上?濱江岸線不同區(qū)域如何差異化競爭,又連綴成一條流動(dòng)的藝術(shù)長廊?
開放劇場
把舞臺(tái)延伸至江邊
去了很多次浦江東岸的1862時(shí)尚藝術(shù)中心,這是第一次選擇乘坐輪渡。傍晚5點(diǎn),從楊浦濱江秦皇島路渡口刷公交卡2元,搭輪渡跨越黃浦江,在東岸其昌棧渡口停靠,步行600米,就能抵達(dá)1862時(shí)尚藝術(shù)中心。11月14日,笑果工廠脫口秀演員龐博、何廣智、豆豆等在這里表演脫口秀,門票一開售就被一搶而空。
1862時(shí)尚藝術(shù)中心改造自有著150年歷史的上海船廠鍛機(jī)車間,由日本建筑大師隈研吾操刀。走進(jìn)劇場可以看到斑駁的墻面、巨大的布滿鐵銹的蒸汽管道、裸露在外的橫梁和立柱,歷史感和工業(yè)感都在建筑中保留下來。劇場有800個(gè)座位,一層座椅全都可以移動(dòng),舞臺(tái)被劃分成9塊,均可升降。更靈活的空間,可適應(yīng)不同的演出形式。
1862時(shí)尚藝術(shù)中心規(guī)劃之初,就依托于一座16000平方米的藝術(shù)商業(yè)中心“船廠1862”。劇場周圍不僅有咖啡廳,還有中餐廳、西餐廳多種選擇。戶外臨江餐廳還有露天位,配備舒適的沙發(fā)座椅和遮陽傘。經(jīng)常來這里看演出的劉女士發(fā)現(xiàn),這些餐廳大都價(jià)格不菲。她建議在有演出的時(shí)候增設(shè)流動(dòng)餐車,提供一些價(jià)格便宜、方便快捷的餐食,讓下班后匆匆來看戲的觀眾可以填飽肚子。
劉女士住在浦西,去過上海大劇院、上海交響樂團(tuán)音樂廳、上汽·上海文化廣場等地標(biāo)性大劇場,為何還要來路途較遠(yuǎn)的1862時(shí)尚藝術(shù)中心?“這里可以看到不少先鋒的小劇場作品,劇場本身也很獨(dú)特,舞臺(tái)背景是可電動(dòng)開啟的玻璃隔聲門,將它打開觀眾可以直面黃浦江。這樣的設(shè)計(jì)刺激了不少藝術(shù)家的創(chuàng)作欲,很多演出來到這里都會(huì)進(jìn)行因地制宜的修改,有的藝術(shù)家甚至?xí)䴙檫@座劇場創(chuàng)作新作品。”劉女士說。
當(dāng)年,老船廠改造成劇院,作曲家譚盾曾擔(dān)任顧問,他尤其珍視室內(nèi)劇場空間與室外的黃浦江以及綠地的對(duì)話,希望能為走進(jìn)它的觀眾提供獨(dú)一無二的劇場體驗(yàn)。9月的最后一天,音樂人羅威在1862時(shí)尚藝術(shù)中心開了一場《邂逅,離別,再會(huì)》獨(dú)奏會(huì)。演出最后一曲,玻璃門開啟,羅威從舞臺(tái)走入室外,消失在江風(fēng)和汽笛聲中。
羅威來濱江的機(jī)會(huì)不多,但每次來都會(huì)有新的創(chuàng)作靈感。2018年在濱江坐了一次輪渡,他寫下“鋼琴隨筆”《晚間七點(diǎn)的輪渡與日落》。今年夏天的又一次日落,促使他寫下《濱江日落咖啡》。“濱江很適合漫步,心情乏悶的時(shí)候來,總會(huì)豁然開朗。即使在大上海,日落時(shí)刻,也可以變得溫柔,很動(dòng)情。”
今年6月的一個(gè)雨夜,羅威把一架三角鋼琴運(yùn)到外灘,開了一場無人演奏會(huì)。羅威還有個(gè)夢想,未來還要在黃浦江邊開一場帶觀眾的音樂會(huì),聯(lián)通浦江兩岸,室內(nèi)與戶外,讓觀眾跟隨他的琴聲游走,獲得一場沉浸式的藝術(shù)體驗(yàn)。
只是這樣的創(chuàng)意目前還未能實(shí)現(xiàn)。演出空間跨度大,不同的濱江路段分屬不同機(jī)構(gòu)管轄,溝通成本比較高,再加上戶外演出需新增音響等設(shè)備,預(yù)算也是一大挑戰(zhàn)。羅威希望,未來分屬不同區(qū)域的濱江路段可以有更好的聯(lián)動(dòng)機(jī)制,讓更多跨區(qū)域、室內(nèi)與戶外結(jié)合的演出可以真正落地。
當(dāng)然,開放劇場,把舞臺(tái)延伸至戶外,甚至跨越浦江,安全問題是一道紅線。劇院方和演出方需要考慮到黃浦江潮汛、極端天氣的可能性,制定好安全保障細(xì)則,設(shè)計(jì)好演出路線,控制好人流,以安全為前提設(shè)計(jì)一切創(chuàng)意和體驗(yàn)。
給藝術(shù)家平臺(tái)
也給市民舞臺(tái)
11月的一個(gè)晚上,在黃浦濱江teamLab無界美術(shù)館門口,觀眾排起長隊(duì)依次入場。這里是滬上網(wǎng)紅打卡地,在6600平方米的空間中,有約50件變化無窮的數(shù)字藝術(shù)作品等待觀眾探索。上海交響樂團(tuán)的演奏家們置身這座沒有地圖的美術(shù)館,讓巴赫、莫扎特、圣-桑、德彪西等多位作曲大師的經(jīng)典之聲在展廳中流淌。
“看,蝴蝶!”在teamLab無界美術(shù)館“蝴蝶小屋”,一個(gè)小女孩叫起來。在她手指的方向,上海交響樂團(tuán)單簧管首席戴樂演奏起德彪西的《亞麻色頭發(fā)的少女》。彩色蝴蝶圍繞著她扇動(dòng)翅膀,觀眾紛紛拿起手機(jī)拍攝。不同于常規(guī)音樂會(huì),在美術(shù)館里表演打破了臺(tái)上臺(tái)下的界限,讓觀眾打開身心,去看、去聽、去觸摸、去感知。
teamLab無界美術(shù)館隔壁就是“大煙囪”當(dāng)代藝術(shù)博物館,100米之外就是濱江岸線。去年11月開業(yè),頭兩個(gè)月創(chuàng)造了單月平均5.6萬人次的觀展紀(jì)錄,高峰時(shí)門口要排一個(gè)小時(shí)才能入場。
“我們展覽需要大面積、大層高,希望能有開闊的場地。濱江是我們選址的心儀之地。東京無界美術(shù)館位于東京臺(tái)場,同樣濱水。自然與人文景觀宜人的濱水區(qū)域,正是文化空間愿意扎根的地方。”美術(shù)館運(yùn)營方上海大地誠泰文化科技有限公司副總經(jīng)理汪棟杰說。
黃浦區(qū)濱江區(qū)域的重心在外灘,南部世博段相對(duì)冷清。距離teamLab一公里的上海兒童藝術(shù)劇場是這里最早開放的文化場館,2013年入駐時(shí),周圍連個(gè)像樣的餐廳都沒有。隨著黃浦濱江公共空間的貫通與開放,這里的風(fēng)景變好了,有了新的文化場館的進(jìn)駐,人氣慢慢聚集。上海兒童藝術(shù)劇場總經(jīng)理梁曉霞說:“希望周邊更多的場館能被利用起來,更多市場化的配套服務(wù)能夠進(jìn)駐,讓更多人共享這片濱水空間的魅力。”
逛完team Lab四處轉(zhuǎn)轉(zhuǎn),戶外相對(duì)冷清。展廳里都是年輕人,戶外老年人更多,大都是來濱江步道鍛煉身體的。上海當(dāng)代藝術(shù)博物館門口,一群中老年人正穿著同樣的服裝跳廣場舞。在臨江的一座建筑旁,57歲的市民蘇阿姨正在吹薩克斯。她一個(gè)人騎著電動(dòng)車從家里來到這里,獨(dú)自對(duì)著黃浦江演奏,譜子是她手抄的《牧羊曲》。
蘇阿姨家住在附近,退休后每天接送外孫上下學(xué),一個(gè)人無聊想找點(diǎn)事做,有一次在濱江聽到有人吹薩克斯,覺得好聽就買了薩克斯自己開始學(xué)。“我白天在復(fù)興公園和大家一起玩,晚上就一個(gè)人練練,在家里怕打擾到鄰居,就跑來江邊吹。”
雖然住在附近,但蘇阿姨從沒有進(jìn)過teamLab無界美術(shù)館和上海當(dāng)代藝術(shù)館的大門。去年她曾在這里看過上海滑稽劇團(tuán)的戶外表演,演出很受歡迎,但不常有。蘇阿姨希望,未來能有更多藝術(shù)家到濱江為市民帶來親民的演出。她還有個(gè)夢想,哪一天自己的薩克斯練好了,能和朋友們一起來濱江表演。
疫情中,為了打消觀眾對(duì)密閉劇場空間的顧慮,不少劇場都在開拓戶外舞臺(tái),打造戶外演出季。蘇阿姨建議,可以利用好濱江開闊的空地,搭建藝術(shù)教育的平臺(tái)、市民展示才藝的舞臺(tái)。
有了好空間
還得有好內(nèi)容
從楊浦濱江秦皇島路渡口往東,經(jīng)過一片蘆葦和幾艘游艇,可見一幢四層廠房。昔日堆放紡織品原料的毛麻倉庫,如今成為一個(gè)展館,第八屆上海市民藝術(shù)大展美術(shù)專題展剛剛在這里展出。
四層空間皆為展廳,并無餐廳、咖啡廳等配套設(shè)施。臨江露臺(tái)最好的景觀位,可見落日余暉下的東方明珠、“三件套”地標(biāo)建筑勾勒的陸家嘴天際線,但出于安全原因,除去特定時(shí)間,玻璃門皆被鎖住,觀眾無法靠近,迎接日暮的江風(fēng)。
濱江各大文化場館的景觀位,功能各有不同,有的謝絕靠近,有的用作咖啡館和餐廳,需消費(fèi)才可入內(nèi),也有的開放給所有參觀者。如何在保障安全的前提下利用好景觀位,增加場館吸引力的同時(shí)產(chǎn)生相應(yīng)的經(jīng)濟(jì)效應(yīng),值得討論。一些由老廠房改造的文化場館,并無景觀位,也可在改造中適當(dāng)新增。比如2017年第二屆上海城市空間藝術(shù)季,浦東民生碼頭的8萬噸筒倉被改造成展覽空間。改造者在建筑外加裝了一組玻璃外掛樓梯,方便行人來往,也提升了景觀體驗(yàn)。
從毛麻倉庫往東,上海船廠修船分廠的舊址出現(xiàn)在眼前。游客馬先生越過圍墻望向船塢。去年9月,楊浦濱江南段大橋以東2.7公里公共空間開放時(shí),改造后的船塢曾變身露天劇場,彩虹合唱團(tuán)曾在這里演唱《相遇》,為2019年第三屆上海城市空間藝術(shù)季拉開帷幕。馬先生曾在另一家船廠工作多年,對(duì)船塢很有感情。“船塢里的音樂會(huì)沒看成很遺憾,希望未來能多演幾場。”
老船廠其中一個(gè)大廠房,被《王者榮耀》大型浸入式實(shí)景巡回展的廣告包圍,走近一看大門關(guān)著,展覽去年已落幕。在《王者榮耀》展旁邊,還有《超級(jí)高達(dá)之父大河原邦男日系機(jī)甲設(shè)計(jì)大展》的廣告,只是去年10月已閉展,廠房虛位以待。
空間有了,如何持續(xù)引進(jìn)或策劃優(yōu)質(zhì)內(nèi)容,吸引源源不斷的觀眾,仍是個(gè)難題。應(yīng)該如何破解?
和專業(yè)藝術(shù)機(jī)構(gòu)長期合作是一個(gè)方向。去年,上海城市空間藝術(shù)季就和中國上海國際藝術(shù)節(jié)合作,日本藝術(shù)家淺井裕介與大小朋友們共同完成戶外公共藝術(shù)品《城市的野生》,將永久保留在浦江之畔。今年,中國上海國際藝術(shù)節(jié)“藝術(shù)天空”第一次來到楊浦濱江“綠之丘”戶外舞臺(tái)。男高音歌唱家石倚潔說:“作為生在上海、長在上海的上海人,在黃浦江邊上唱歌是第一次,汽笛聲在耳邊響起,別有一番風(fēng)味,和觀眾的距離也更近了。”
當(dāng)然,如何找準(zhǔn)定位,將一場場的演出、一個(gè)個(gè)展覽連綴起來,形成產(chǎn)業(yè)效應(yīng),才是長遠(yuǎn)之計(jì)。也許,《王者榮耀》展可以作為引子,靠有吸引力的政策集聚電競產(chǎn)業(yè),讓文化成為楊浦濱江的核心支柱產(chǎn)業(yè)。
國際案例
海港廢舊倉庫變身著名音樂廳
德國漢堡是音樂家勃拉姆斯、門德爾松的出生地。2017年,建設(shè)近10年、耗資近8億歐元的易北愛樂音樂廳開幕。易北愛樂音樂廳的建設(shè)延期6年,投資超過初始預(yù)算10倍,但當(dāng)它揭開面紗時(shí)令世人驚嘆。
音樂廳在海港城一座廢棄倉庫基礎(chǔ)上搭建起來,古老的倉庫底座上,玻璃幕墻包裹的空間如同一座懸浮的冰山。音樂廳屹立在易北河岸,宛如迎風(fēng)起帆的航船。新冠疫情發(fā)生以前,音樂廳每年有300場演出,場場一票難求,全世界的一線樂團(tuán)都希望到此一試身手,而全世界的游客每天乘坐電梯到觀光平臺(tái)俯瞰海港風(fēng)光。
沿著泰晤士河來一場藝術(shù)之旅
每年9月,在倫敦的母親河泰晤士河邊,都會(huì)舉行“完全泰晤士”藝術(shù)節(jié)(Totally Thames Festival),這是倫敦最大型的免費(fèi)戶外藝術(shù)節(jié),用為期一個(gè)月的藝術(shù)活動(dòng)慶祝倫敦及泰晤士河的悠久歷史。泰晤士河流淌不息,見證了倫敦城市文明的興衰更迭。無論城市如何變遷擴(kuò)張,它始終處在倫敦的中心。
“完全泰晤士”藝術(shù)節(jié)期間,沿著泰晤士河畔漫步,一路上有種種展覽和戶外表演,讓人眼花繚亂。許多英國地標(biāo)性文化建筑都沿泰晤士河岸而建,在莎士比亞環(huán)球劇院或英國國家劇院觀看一場戲劇,或是前往泰特美術(shù)館享受視覺盛宴。一天結(jié)束,還能在夜游泰晤士河的游艇上享用晚餐。
專家把脈
建議為濱江注入一點(diǎn)嘉年華氣氛
記者:在上海建設(shè)國際文化大都市、打造亞洲演藝之都的版圖中,濱江占據(jù)什么樣的地位?
徐妍(上海城市公共空間設(shè)計(jì)促進(jìn)中心主任):浦江兩岸在空間方位上的重要性不言而喻,而且這個(gè)片區(qū)相對(duì)集聚,店多成市。我們看到西岸已經(jīng)形成了包括龍美術(shù)館、余德耀美術(shù)館、油罐藝術(shù)中心、西岸藝術(shù)中心在內(nèi)的美術(shù)館集群,西岸藝術(shù)與設(shè)計(jì)博覽會(huì)剛剛在那里舉行。東岸、楊浦濱江、黃浦濱江等也誕生了越來越多的劇場和展廳。
濱江的許多劇場和美術(shù)館都是由工業(yè)遺產(chǎn)改造而成的,它們有一些共同的特點(diǎn)——空間大、色彩純、風(fēng)格簡潔。這些空間在改造之后,本身就是藝術(shù)品,很有感染力,容易成為“網(wǎng)紅”,吸引年輕人拍照打卡。我們要做的就是將空間的魅力發(fā)掘出來,用藝術(shù)創(chuàng)作、表演去激發(fā)這些空間的活力。在濱江的文化場館建設(shè)中,需要更多的“網(wǎng)紅空間”,在不忽視功能的前提下,注重視覺效果。先把觀眾吸引過來,再用好的藝術(shù)內(nèi)容把觀眾留住。
記者:在這樣的空間,什么樣的演出和展覽可以把觀眾留住?
徐妍:這些工業(yè)空間特別適合一些現(xiàn)當(dāng)代的演出。比如2017年我們舉辦的第二屆空間藝術(shù)季,和浦東新區(qū)合作,選中了民生碼頭的8萬噸筒倉作為展館。這座筒倉建于20世紀(jì)90年代,曾是遠(yuǎn)東最大的糧倉,21世紀(jì)初停業(yè),廢棄了十多年。改造后,8萬噸筒倉吸引了很多人排長隊(duì)來看。我們和中國上海國際藝術(shù)節(jié)合作,請(qǐng)來了愛沙尼亞電視女子合唱團(tuán),在這里舉行了一場不插電的沉浸式演出。北歐風(fēng)情的空靈之音在空曠的谷倉里發(fā)出,因?yàn)榭臻g內(nèi)部挑高有十幾米,回聲非常美,就像在教堂一樣。
記者:倫敦有一個(gè)以泰晤士河為名的藝術(shù)節(jié),未來上海有沒有可能辦一個(gè)江畔藝術(shù)節(jié)?
徐妍:上海如果辦一個(gè)江畔藝術(shù)節(jié),我認(rèn)為可以很好地把上海的海派文化、江南文化融合進(jìn)來,這些文化特質(zhì)都是和水分不開的。我們可以挖掘利用好這些本土文化資源,讓濱江的文化場館聯(lián)動(dòng)起來,通過市場化的途徑,辦一個(gè)有底蘊(yùn)、有個(gè)性、有吸引力的藝術(shù)節(jié)。
記者:濱江的文化氛圍營造中還缺什么?
徐妍:我們?nèi)钡牟皇茄莩龊驼褂[,是文化生活的體驗(yàn)。現(xiàn)在大家都在談文旅融合,要吸引游客來上海濱江游覽、看戲,不能只滿足單一需求,而要增加豐富多彩的體驗(yàn)。比如有的濱江區(qū)域離中心城區(qū)腹地較遠(yuǎn),吃喝拉撒都成問題。我們2019年辦第三屆空間藝術(shù)節(jié)的時(shí)候,楊浦濱江缺咖啡館、缺便利店。我們當(dāng)時(shí)為了辦活動(dòng)特別引入了一家便利店,結(jié)果市民絡(luò)繹不絕。
為什么草莓音樂節(jié)那么火?就是因?yàn)樗粌H僅有演出,還有集市、有美食。周末和朋友一起去,可以聽到喜歡的樂隊(duì),還有吃的有喝的有玩的。是這種綜合的文化體驗(yàn)吸引了觀眾。
記者:不同的濱江區(qū)域如何形成差異化的文化定位?
徐妍:浦江兩岸每一片區(qū)域都可以有自己的個(gè)性。我工作的地方靠近黃浦濱江世博段。那里已經(jīng)有當(dāng)代藝術(shù)博物館,當(dāng)代藝術(shù)激發(fā)了很多年輕人的靈感。日常在相鄰的黃浦濱江轉(zhuǎn)悠,經(jīng)常可以看到有人吹薩克斯,有人打鼓。這是一個(gè)市民自發(fā)形成的戶外藝術(shù)空間。
比如說,是否可以在濱江區(qū)域扶植民間藝人呢?就像時(shí)下流行的“開放麥”,只要你有才華,都可登上這片舞臺(tái)。就像東京澀谷街頭,時(shí)髦年輕人玩cosplay,已經(jīng)成為城市不可缺少的風(fēng)景。還有奧地利林茨,是多瑙河邊最大的港口城市,曾被評(píng)選為“歐洲藝術(shù)之都”。每年夏天,這里有一個(gè)歐洲規(guī)模數(shù)一數(shù)二的街頭藝術(shù)節(jié),各種街頭藝人會(huì)跑來這里表演,吸引了許多游客。
上海目前還是比較缺少這樣的“嘉年華”氛圍。濱江區(qū)域空間開闊,不易干擾到附近居民的生活。雜耍、默劇、樂隊(duì)、嘻哈都可以在這里表演,給他們一片天地,人才自然會(huì)集聚,創(chuàng)意自然會(huì)涌現(xiàn)。