古董圈是個什么圈 _中國經濟網—

　　隨著傳統文化熱起來，越來越多的影視劇選擇圍繞古董、文物展開懸念迭起的劇情，由此形成一個引人關注的現象——根據小說《古董局中局》系列、《黃金瞳》系列、《盜墓筆記》系列、《鬼吹燈》系列等改編的影視劇最近兩三年甚為活躍，分別從鑒寶、盜墓、考古等角度共享著一套文物知識體系。前不久，《古董局中局之鑒墨尋瓷》和《鬼吹燈之龍嶺迷窟》都在熱播。雷佳音、李現、辛芷蕾主演的電影《古董局中局》也將于年內上映。

　　這樣一系列“抓人”的影視劇背后，藏著一個何等神秘的古董圈？這個圈子究竟水有多深？傳說中的“撿漏兒”“潛規則”都是真的嗎？是什么吸引藏家為了一件珍寶瘋狂舉牌、豪擲千金？本期“閱讀”，讓我們試圖從一系列非虛構圖書中尋找答案。

　　“撿漏兒”不假：

　　30多年前，有人用5斤豬肉換來一幅國寶古畫

　　1988年端午節前后。北京城東。

　　祖籍東北的侯先生將肉攤兒擺到了現在的潘家園一帶。當時那地方還沒有形成正規的舊貨市場，只有一溜兒人稱“鬼市”的“破爛攤”。每天大黑老早老侯蹬三輪拉著豬肉來到這里時，老遠就看得見人影晃動、悄無聲息，手電光忽閃忽閃的。而只要天見亮，人影都沒了。

　　那天剛吃完端陽粽子，太陽大、天氣悶熱，直到下午快收攤時，老侯的攤上還有半邊豬肉沒賣完。他大聲吆喝豬肉兩斤以上半價，喊了半天還是沒多少動靜。他正想著收攤回家，卻見一人挾著只舊蛇皮包匆匆趕過來搭腔，問能否用一幅古畫換兩斤豬肉。

　　“咋地？東北老鄉啊？趕鬼市賣畫來的？咋這時候才到呢？坐在這旮旯兒等明早兩三點鐘再賣吧！”

　　“不成啊，俺媳婦兒上午開的刀，咱得把畫賣了弄點肉回去給她熬點湯喝不是？……大哥，俺這畫是爺爺輩傳下來的，您接著不會吃虧……”那人一面說，一面從蛇皮包里摸出一卷皺巴巴、發黃了的古畫。

　　這是老侯聽到的第一個關于古董的故事，他挺認真地推辭道：“大哥一個賣肉的屠夫還裝啥斯文、要啥畫？送兩斤豬肉給弟妹養病就是了！”

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　　經過一番謙讓，老侯隨手砍下一刀豬肉，大約有五六斤重，也沒過秤硬逼著老鄉拿走了，那幅畫他也只好留下來。

　　幾天后，老侯把那幅古畫隨身帶上，到鬼市想找人問個明白，沒想到那些到鬼市淘寶的人都異口同聲地說他上當了，說這幅名為《皇家秋獵圖》的畫連個明確的作者都沒有，卻蓋了三代皇帝的鑒藏印章，指定是贗品。那時候老侯不知道啥叫“贗品”，可他卻信死了一個理兒：老鄉絕不會騙他。

　　可是不出三天，卻有人給了老侯完全相反的說法。一位經常上攤來買肉的文化館美工仔細打量了這幅畫，還用尺子做了丈量，告訴老侯：這幅長達1200厘米的手卷是元朝宮廷畫工集體創作的，所以沒有具體作者名字。上面蓋有乾隆、嘉慶、道光三位皇帝的鑒藏印，應該是清宮藏品。他還囑咐老侯這幅畫值大錢，要小心保護好，千萬不要弄壞了。

　　說是假畫老侯不信，說價值連城他同樣沒往心里去。那鬼市上啥畫兒沒有？頂貴重不也就賣個幾十百八塊錢？所以自此以后他沒再向人打聽那幅古畫的事了。沒想到退后兩三個月的某一天，那位文化館美工帶來一人到肉攤上找他，提出要買他那幅畫。老侯把豬肉托付給旁邊的同行，趕緊領著他們一道來到自己租住的地方。一路上他想：只要把那五斤豬肉錢給整回來就成！

　　美工帶來的人看起來沒什么富相，可眼界奇高，出手更闊得不得了，看過那幅《皇家秋獵圖》后，當即丟下一句話：“往后你不用再住這樣差的房子了！”

　　老侯還沒琢磨透這話里的意思，那人就撂下一只大皮包，隨口說了個數字，吩咐說：“你點點好！往后也不用賣肉了！”老侯只聽清其中一個“萬”字，就嚇了一跳，趕忙說：“不用數、不用數……”包也沒打開就把客人送出門。

　　到底買走《皇家秋獵圖》的人給了老侯多少錢，到現在也沒人知道，他自己也從不溜口。大家看得見的公共信息是：打那不久，老侯在小井買了一戶兩居室的樓房，外帶北京戶口。而且從此以后他不再擺肉攤兒了，天天在鬼市里學著淘畫賣畫，慢慢地還混出了個名頭，人稱“畫兒猴（侯）”。再后來，潘家園舊貨市場正式成立，老侯在里面買了一個門面，正兒八經地當上了書畫店的老板。

　　直到兩年后，這幅名為《皇家秋獵圖》的古畫現身美國紐約拍賣會后，大家才真正瞪大了眼睛——落槌187萬美元，折合人民幣1600萬左右，創下了當時中國古代書畫拍賣的世界紀錄。

　　（摘編整理自《誰在收藏中國》，吳樹著，山西人民出版社）

　　“潛規則”真有：

　　憑著一股原始的占有沖動頂著買，這就對了

　　頂著買，是圈子里對古董投資的一句行話，意思是對今天的行情不要因為貴而不出手，要敢于拼實力，以時間換取空間，贏得投資回報。

　　在30年前，古董投資還不被認識的時候，說頂著買，很多人并不認可，因為那時真正的市場還沒形成，還處于古董買賣的“蠻荒”期，到處都是“漏兒”，犄角旮旯散落的東西和大型古董市場上的東西，同一品種，價格有天壤之別。你只要勤快，有眼力，就不必頂著買，便宜的俏貨多的是。今天就不同了，市場已經成熟有序，某一品種“平均價格”已經形成，以前能找“漏兒”的偏遠農村縣城已經被古董販子“篦”了多少遍，根本沒有漏網之魚。這種情況下的古董，已經成了真正的商品，如果你想投資，只能是頂著買。

　　記得是20年前，我在一位朋友家里看到兩張“蘇作”的清代紅木八仙桌，做工考究，品相一流。當時的開價是7500元一張，兩張都要，可以降到7000元。東西雖好，但價錢也是頂到嗓子眼了，沒什么賺錢的“縫兒”，再加上兩張大桌子也沒地方擱，就放棄了。不久前在一個朋友的店里也看到一張和當年同樣的桌子，外加4把紅木梳背椅，問價，說：“您要，就給25萬吧，如果椅子不要，您就給20萬。”（估計還能砍下幾千。）這朋友是局氣人，這價應該“謊”不大。這幾乎可以代表這一品種的市場平均價，也就是說和20年前比，幾乎漲了近30倍。如果當時頂著買，今天就有20多倍的錢好賺。我相信，如果今天這桌子還頂著買，20年后，還有這個賺頭。

　　在這兒順便扯兩句“閑話”。并沒人能預測一件東西20年后的漲跌。那為什么還有人頂著買呢？原因是當初根本就沒有想到今天要掙錢，只是看東西好，喜歡，想收為己有，天天看著高興。是一種對古代藝術品的崇敬向往，和掙錢完全不搭界。回想一下，我所有的老家具，十幾二十年來幾乎都是頂著買的。最初工薪族每月就幾十塊錢，攢出一只幾千塊錢的字臺和上萬塊錢的條案，那可真是從牙縫里硬摳出來的，但看準了東西上去就拿，竟能毫不猶豫。當時的心氣兒，遠沒有現在理性，完全是一種原始的占有沖動，不吃不喝認了。時間一長，天天看天天摸，這些家具在我心中似乎都有了靈性，當房子太小裝不下，不得已要出幾件時，雖然掙的錢也是當初的多少倍，但送出門時，感到的卻不是掙錢的欣喜，而是送親人遠行似的惆悵。

　　順便一說，做古董買賣，有個怪圈，那就是一件東西當時出手，貌似掙錢了，而且往往是幾倍的掙，但東西一旦賣出，再想把它買回來，你當初出手時的價錢就不頂用了，花的錢往往還得高出不少。

　　行里有句話，叫“高來高走”，就是說，這東西就算買高了，只要東西對，又好，一般不會原價或低價往外推，因為古董不可再生，你只要東西壓得住，早晚能撈本掙錢。所以經常聽古董商嘆息：“買東西，賣東西，不如放著東西。你以為你當時掙錢了，但回頭一算賬，還不如那東西當初不賣今天賣。”

　　（摘編整理自《古董圈：一個京城玩主的收藏筆記》，黃新原著，中央編譯出版社）

　　拍賣是個流動“場”

　　里面流動的不僅是拍品，也是氣氛，是人心

　　拍賣，是一個不見硝煙的競技場，是眼光品位和經濟實力的雙重角逐，場上的游戲規則是大力者得之，誰出價高誰得。

　　張宗憲喜歡這個“場”。

　　一則，拍賣效率高。早年間，收藏家能買到一個萬歷五彩瓷是不得了的事，比如上海一戶人家出了個萬歷五彩的小碟，就曾在收藏圈轟動一時。沒有拍賣行，沒有展覽會，平頭百姓甚至官宦人家都見不著好東西的，出來一兩個立即被瘋搶。有了拍賣，信息流通快，買家能看見全世界的好東西。拍賣行就是賣醬油的那個漏斗，倫敦收兩件放進去，巴黎收兩件放進去，一開拍把全世界集中到一起，比古董店效率高多了。

　　二來，拍賣大廳是個流動的“場”，里面流動的不僅是拍品，也是氣氛，是人心。一場拍賣，就像一場演出，你出價就參演，最后沖破重重競爭買到東西，你的表演就會博得觀眾的贊嘆和掌聲。屏幕上數字翻飛，買家的心跌宕起伏，其中的刺激也并非人人都能享受。日本收藏家、大古董商坂本五郎曾經說過，20世紀70年代，他在倫敦拍賣行競拍一件元代青花釉里紅大罐，當最終以31.5萬英鎊的價格落槌時，由于過度緊張，他的五臟六腑都感到劇痛，猛喝一大杯白蘭地才緩過勁來。

　　張宗憲則不同，他是那種能控制拍場氣氛的人。

　　第1排，1號牌，1號拍品，最好是首拍，競得的價格還往往遠高于市場價。如此光鮮華麗、率性恣意的張宗憲刺激著人們對市場的想象，贏得了矚目，制造出傳奇。諸多拍賣行給他一個雅號：“1號先生”。直到現在，很多拍賣行的1號牌還留給他，這就是他的江湖地位。

　　“那些最貴的，大大超出預算買到手的，早晚都是最好的藝術品。”張宗憲底氣很足，他覺得買東西不難，只要前期認真看每一件東西，認真選擇。瓷器雜項是他精通的領域，他自己看；書畫他說自己不懂，但有方法——每次參加拍賣，把要買的東西事先選好，在圖錄上標出來，請大概七至十位專家幫他看。老一輩的秦公、章津才和米景揚都幫他看過畫，專家都說對，他就買。

　　作為著名買家，在拍場上有時會受到掣肘，主要是被人借力打力、借眼用眼。因為相信張宗憲買的東西錯不了，早年在拍場上他一舉就有人跟著舉；他看中一件東西要買，就有人借他的再加一口；電話競拍里對手問：誰在頂？回答是張宗憲，對方就說，他要我也要。

　　中貿圣佳原總經理易蘇昊講過一個故事。20世紀90年代中期，張宗憲跟易蘇昊去看翰海的預展前開了個單子，說：“我真心要買這五件東西，但咱們得看三十件東西。”易蘇昊不解何故，張宗憲笑道：“這三十件里，越是不買的，咱就裝作非常認真仔細地看，裝作非要買似的，當然要買的這五件也要好好看，但表面上要輕描淡寫，裝作毫不在意，不要讓人看出來我特別重視這五件東西。”不讓別人知道自己想買什么，這是他的策略，是身經百戰得來的防借眼的經驗。

　　值得一提的是，拍場上精歸精，張宗憲同時也坦言：最好的東西一定要留給社會，捐贈給博物館或者美術館。

　　上世紀90年代初，張宗憲曾兩次捐贈蘇州博物館200余件珍藏文物。2003年，一只絕世的清雍正官窯粉彩蝠桃紋橄欖瓶捐贈給上海博物館，張宗憲也正是這一歷史性捐贈事件從頭到尾的推動者和見證人。這只瓷瓶是張宗憲的妹妹張永珍2002年以4150萬港元的天價買下的。拍賣結束后兄妹二人共同捧起這件珍貴文物，在現場拍下合影，張宗憲臉上的喜悅一點不比妹妹少。他直言買到這樣的寶物，是讓全世界都“吊眼珠子”的大事件！后來張永珍想捐出這只粉彩橄欖瓶時，征詢哥哥意見，張宗憲的建議就是捐給上海博物館。

　　（摘編整理自《張宗憲的收藏江湖》，李昶偉執筆，新星出版社）

　　人們癡迷于收藏時

　　癡迷的是收藏作為輝煌文明證物的魅力

　　文物收藏之所以誘人，藏品增值無疑是最直接的原因。加之中國文物浩如煙海，種類繁多，以個人智力財力精力與之挑戰，敗多勝少，刺激無窮，這就使生活富足的現代人倍感親切，樂此不疲。

　　中國歷史上的收藏大都形成于物阜民豐之際。我們熟知的趙宋皇帝宋徽宗，就是一位身體力行的收藏愛好者。時隔千年，我們仍能讀到成書于北宋宣和年間的有關收藏的各類書籍。

　　這就是收藏的魅力。讓一個有著超人智力、敵國財力的皇帝，喪失了治國的精力，留下千古憾事。我們今天仍對趙宋江山所遺留的書畫、陶瓷等藝術珍品懷著崇高的敬意。對宋徽宗——趙佶本人的藝術造詣也懷著同樣的敬意，因為他創造了一種嶄新的書體——瘦金體。

　　2002年春季，中國嘉德拍賣公司在北京成功地拍賣出宋徽宗的《寫生珍禽圖》，成交價為2530萬人民幣。每一個在拍賣現場的人此時都激動不已。十數人勇敢地舉起了手中的號牌，像攀登珠穆朗瑪峰一樣輪番沖刺。

　　我在現場，享受著那振奮人心的一刻，所有人對每一次的價格攀升發出驚呼。一位老者，傾自身全部財力，傾終生對藝術的向往，在1300萬高價位勇敢地伸出了自己那只蒼勁的手。我知道，那是老先生全部的財產。他用行動闡釋著收藏的魅力。事后，他對我說，那東西(《寫生珍禽圖》)屬于我了一秒鐘。

　　1300萬與一秒鐘，是老先生酷愛藝術的寫照，我甚至覺得他的1300萬與落槌價2300萬相比，前者更讓人感動，雖敗猶榮。

　　這件《寫生珍禽圖》雖為徽宗本人所繪，卻沒有落下徽宗手跡，因為何種原因，眾說紛紜。但上面卻留有另一位赫赫有名的皇帝手跡，這就是乾隆——滿清王朝最富魅力的皇帝。乾隆帝為十二幀畫面均題有手跡并鈐蓋收藏章，表明他對這件神品的珍愛。

　　乾隆在位長達60年，后又做了四年太上皇，當之無愧地是中國歷史在位最長的皇帝。政事繁重，日理萬機。但一獲閑暇，他就會取天下寶物自我欣賞，吟詩作賦，倍加贊賞。清檔記載著乾隆帝每一次賞古，在三希堂那半間小屋，古物向一國之君訴說著往事。那一刻，乾隆帝身心得以放松，精神獲得慰藉。這有《弘歷賞古圖》為證。

　　我們今天獲得一件乾隆時期的文物已是欣喜，二三百年的時間對歷史不過一瞬，但對我們已是遙不可及。在文物面前，不僅我們是過客，連鼎鼎大名的弘歷依舊也是匆匆過客。我們在文物面前走過，帶著它傳授給我們的文化信息。我們接受，我們享受。中華文化就這樣通過一件件具體的文物一代代地傳承。

　　盛世收藏，亂世黃金。太平天下，百姓衣食富足，便感到精神世界開始空虛。他們需要精神物質來填補內心的空白。當我們捧著一個白瓷碗時，我們應該知道古人用了上千年的努力，才擺脫了燒瓷中的“黑暗”，同時擺脫了黑瓷碗在吃飯時給心中留下的陰影。當我們用“寧為玉碎，不為瓦全”來表達某一種決心時，我們應該了解中國人使用玉的歷史。美石為玉，中華民族對玉石的頂禮膜拜，歸納為玉有五德，仁義智潔勇。還有什么理念比這五德更具魅力么？所以古人諄諄告誡：君子無故，玉不去身。藏家佩玉的沾沾自喜就來自于此。

　　歷史不會停歇，一刻不停地向前，留下的是物質，帶有文化特性的物質就是文物。它是一個證物，證明中華民族曾有過怎樣的輝煌，證明人類進步每一步是怎樣的不易，這些信息構成了文明的魅力。

　　（摘編整理自《茶當酒集》，馬未都著，文化藝術出版社）